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周末闲谈:爵士乐——随心而发的即兴音乐

灵特电子科技有限公司 2020-10-26 16:05:17

作为20世纪最有影响力的一个音乐类型,爵士乐无疑为整个音乐艺术上所作出的巨大贡献。虽然在60年代到70年代经受过流行乐和摇滚乐的冲击后,爵士乐曾经一度被宣布死亡。但是在80年代,随着著名乐手Wynton Marsarlis以复兴传统爵士乐的摇旗手身份出现,爵士又逐渐回到大众的视野之中。但无可否认的是,爵士乐如今在世界范围也依然是一种小众音乐,更不用说在中国。相比古典乐,爵士乐在中国想要找到相关的资讯或者表演简直是凤毛麟角,所以今天小灵整理了一些爵士乐的心得和文字分享给大家,也希望各位能领略到爵士乐的美妙之处。


Original Dixieland Jazz B —— 史上第一支录制爵士乐乐团


为什么推介爵士乐?


爵士乐是美国唯一可称得上自有的艺术形式,其他各种艺术形式则无一起源于美国本土。从现实角度来看,爵士乐的整个发展史,都已通过唱片完整地记录了下来。不过与古典乐一样,爵士乐专辑的数量极其庞大,而且水平参差不齐,并非每款都是上乘之作,刚开始欣赏爵士乐的人们,面对这种情形,或许会感到手足无措。



目前经典的爵士乐专辑都是由黑胶碟转换


此外,由于录音技术尚未成熟,在20世纪50年代前的唱片,用现代的设备播放,恐怕会让人感觉十分粗糙,背景噪音也非常明显,甚至也影响了当时爵士乐手的演奏风格(例如鼓手和贝斯手)。然而大家却又有这样的感受:即便使用一些音质不太给力的音箱,播放爵士乐时也不会有打太大折扣,这与听古典乐时的感受是截然相反的。所以,无论你是“木耳朵”还是“金耳朵”,听音设备只有几百元或者上万元,都不会妨碍你去欣赏爵士乐的精彩。


位于纽约的Village Vanguard


爵士音乐起源于美国,所以在欧美地区依然比较受欢迎,目前依然有不少知名的爵士俱乐部都有乐队进行定期演出,例如知名的Village Vanguard前锋村俱乐部,就有无数爵士乐明星在此录制了他们的现场演出。但是反观亚洲地区,除了日本和台湾这两个地方,其他地方对于爵士乐似乎都不太感冒,在大陆一年几乎都找不到一张比较大型的爵士乐表演,这对于国内的爵士乐迷而言多少也是一个比较遗憾地方。


也正因为以外文为主的主流性风格,使得我们大多数人不会轻易去接触这种特别旋律的音乐类型,那么小灵就根据自己喜好,先给大家推荐几张圈子中好评度不错的几张爵士专辑,权当偷懒式内容,或者给感兴趣的朋友指个入门方向吧。


推荐乐手:John Coltrane



推荐专辑:《The Columbia Years 1955-1985》


对于刚接触爵士乐的朋友而言,很多人都会选择知名度最高的Miles Davies作为“入门”的选择,和其他同水平的爵士乐手相比,Miles Davis改变自己的音乐风格最为频繁。他的音乐生涯可以分为8个阶段,几乎每一个阶段都对爵士乐历史的进程产生了影响;而每一个阶段也都在某种程度上引起了人们的争议。


The Columbia Years 1955-1985


《The Columbia Years 1955-1985》这张专辑囊括了Miles Davis与Columbia公司合作的30年间的经典音乐,4张CD的规格以蓝调、标准爵士、原创爵士、气氛爵士、电子爵士为分类。对于刚接触爵士乐的人而言,这张CD可以帮他们快速找到自己偏爱的风格,从而有利于他们日后寻找类似的专辑。当然这套专辑并不算完美,也无法体验出Miles Davis真正的伟大之处。



推荐专辑:《Kind Of Blue》(中文名:泛蓝蓝调)


Miles Davis-<Kind Of Blue>


堪称爵士乐上最完美的专辑,也是Miles Davis最伟大的创造。这张里程碑式的专辑有昙花一现的七重奏组合,包括次中音萨斯风John Coltrane、中音萨斯风Julian'Cannoball'Adderley、钢琴手Bill Evans和Wynton Kelly、贝斯手Paul Chambers、鼓手Jimmy Cobb这六位在后来都成为大师级的爵士乐手,他们叫调式爵士(Modal Jazz)带入主流,在Bill Evans华丽的钢琴声中,Miles的喇叭声才显得相得益彰。专辑内的第一首曲子“So What”已经成为爵士乐顶级的乐曲之一,这张专辑改变了爵士乐史,原因在于带动了爵士乐模式化的流行潮流,而不是一般意义上的曲调的变化。



推荐专辑:《The Birth Of Cool》(酷派爵士的诞生)


The Birth Of Cool


这张1957年推出的专辑,实际上是收录了Miles在1949年和1950年录制的12首录音。而这张专辑也恰巧说明了Miles作为革新者的地位。皆因它的诞生使主流爵士乐风,从Bebop乐风的"热",转向另一个反方向酷派乐风的"冷",这是一种180度大逆转的历史性发展。酷派爵士乐代表一种内敛自省的情感,它是一种轻柔、清凉与抒情的含蓄情愫;它的音色不如一般铜管器那样亮丽夺目,取而代之的是柔和优美。若说Bebop是代表热情奔放,那麽酷派爵士乐就是内敛自省。简而言之,酷派爵士乐是对咆哮乐的反抗与检讨,同时也唤醒美国西岸一些白人乐手的自觉运动,形成一股新兴的爵士乐潮流-西岸酷派爵士乐(West Coast Cool Jazz)。


推荐乐手:John Coltrane


“蒋柯川”先生


John Coltrane这位在台湾被戏称为“蒋委员长柯川先生”的爵士乐萨斯风手,Miles Davis年轻时与许多大师级人物都有过合作,他在1955年加入Miles Davis的五重奏乐团后,便逐渐崭露头角,但是随后由于毒瘾的问题曾一度被Miles开除,而当Coltrane回到费城的家中戒掉毒瘾后,他加入了另一位爵士乐钢琴大师Thelonious Monk的乐团,与Monk的合作经历是的Coltranede的音乐获得一次中大的飞跃,随后1958年他重回Miles的乐团,并在1959年录制了前文介绍的《Kind Of Blue》。


推荐专辑:《Blue Train》


Blue Train


《Blue Train》这张专辑在名字上就直截了当——Blue(蓝调)加Train(来自Coltrane绰号Trane谐音),而这张专辑请来的乐手也都是明星级别:包括小号手Lee Morgan,长号手Curtis Fuller ,钢琴手Kenny Drew,贝司手Paul Chambers 以及鼓手Philly Joe Jones,而John Coltrane在这里不单止扮演了即兴演奏家,还是一个出色的作曲和编曲者,专辑中的“Blue Train”,“Moment's Notice”,“Locomotion”,"Lazy Bird"现在已经成为经典作品,后来唱片公司将这张专辑灌录成CD,并更名为《The Ultimate Blue Train》,在音质上也有所改善。


推荐专辑:《A Love Supreme》


A Love Supreme


这是一张头衔多不胜数的专辑:爵士乐史上最佳专辑之一史上101张伟大爵士唱片之一企鹅爵士指南四星皇冠在美国亚马逊100大爵士乐专辑中排名第二的专辑号称“最伟大的爵士专辑”这张专辑的曲子不算紧凑,但独奏主题的重复发展完全是自然之声,感觉清新。这张专辑是John Coltrane比较后期的作品,里面收录了三首乐曲,皆出自他的手笔。搭档演出为Coltrane所领军的四重奏---钢琴手 McCoy Tyner,鼓手Elvin Jones和贝斯手Jimmy Garrison,这三位在当时皆是水準极高的乐手,再加上Coltrane的萨克斯风,绝对是完美的四重奏组合。


关于爵士乐的随心而发,显然还有太多太多堪称经典的好作品,只是这里只起个抛砖引玉,这5张专辑虽然都是经典中的经典,但是放在爵士乐近百年的历史大潮中也只是沧海一粟罢。又到小周末,不妨选一张抒情的爵士乐,饭后听一听,调节一下烦躁了一周的心情吧!




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