许巍继续感性地唱歌,我们也就丢掉了理性苛责

如果我是音乐平台的经营者，我会欢迎许巍的歌，因为总会带来不错的流量，还有品质颇优的评论，这证明听许巍的歌迷，文化分子居多。

如果我是音乐出品公司的老板。我也会喜欢许巍的歌，毕竟多少年后说起来，这种好的音乐内容，比赚一时快钱的快消音乐更具保值空间与民众口碑。

如果我是版权公司的财务，我更是喜欢许巍的歌，每一年大大小小的比赛、节目、音乐节、KTV…等等途径，总会因为许巍不同时期的歌曲被选唱、翻唱、表演，而收获到不小的一笔版权费用。

偏偏我是个乐评人，那么，我便不那么“喜欢”许巍……这话说起来有点欠…

不是许巍的歌评无可评，而是在生活的细流中，我们不必苛责一个认真生活、认真做音乐的人，却要因为要遵循技术硬件、或市场偏好而委屈自己做不“许巍”的音乐吗？

那显然是不公平，也不理性的。

两年前许巍的一曲《生活不止眼前的苟且》，口号式的歌词与音乐内容被人热议到现在，仍未退烧。

“苟且”之优不仅在于高晓松的创作切中人们内心里却容易戳的那一块，还一定因为许巍的唱，唱出了人们从内到外的彳亍与纠结，那股横亘于理想与现实之间的撕裂，生活与生存之间的拉扯，灵动与陈腐的交织，都令人心向往。

当高晓松的创作和许巍的唱，能唱进人心时，乐评人们理性的评述，都比不上一首歌感性的打动听者更重要。

许巍的新EP《无人知晓》同样如此。

 《无人知晓》收录了许巍的两首新歌《无人知晓》与《以后见》，简单的人生哲理，甚至不是通过他亲自的填词而来，但在许巍创作的旋律与演唱中。

“孤独无人知晓 / 却常伴我们左右” 和 “人生终有分别 / 但重逢可期” 这样的道理还是在作词人王海涛的手中，传唱到了每一个听者的心里。

三石我喜欢《无人知晓》的编曲，它像许巍这二十几年来的人生轨迹一般，即使从未是最主流的内容，也传递出最切中人听觉舒适地带的编配手法：

英式摇滚的吉他弹奏，小号在副歌及间奏时的插入，跟主流器乐的编配没什么相似之处，所以才带出异样氛围的音乐好感，颇有 Alternative 风格的我行我素，歌词并不强说理，只告诉你这个世界的无常。

给你狂野 任你流血 

没有谁 能代你体会 

你自己体会

——你看，还是如《生活不止眼前的苟且》般的说理，不枯燥，句句打进人心了，这一直都是许巍音乐的高明之处。

三石我也喜欢《以后见》两个版本各自的功能性，Original版本，比较是许巍本色的摇滚卦表达；

秦四风担任制作人编曲的爵士版《以后见》，轻快明亮地令人听出许巍难得慵懒的一面，更慵懒的其实还有他并不因此而作过多改变的演唱方式，本我又自信，配以爵士乐的编制，倒是舒展出了这首歌作为动画电影《猫与桃花源》的本有属性，俏皮、活泼、轻扬。

说着说着，乐评人的臭毛病又犯了，大家如果觉得当真被这一千多字的描述吸引了，那就去听歌吧，当许巍唱出你无人知晓的感性共鸣，唱出你以后见的人生哲理，你即使听到许巍在高音处的些许撕裂颤音，仍会对他的音乐心动不止。