不完全街舞手册

2018开年来几档街舞综艺节目的热播

掀起了一股街舞热风

顶级街舞高手们开始从街舞圈走向大众视野

使街舞文化得到了广泛的普及

人们纷纷感叹迎来了“街舞元年”

综艺《这就是街舞》

张扬、炫酷、不羁

可能都是我们对street dancer的初印象

你真的了解这门另类又个性的艺术吗？

不管你是死忠粉，还是路人甲

这次我们就来聊聊

你所不知道的街舞世界

说起街舞的种类，那可真是......

popping，hip-hop，jazz，locking，breaking，

house，newstyle，kurmp，regge......

 看我惊恐的小眼神

我们还是来看看几个最常见的舞种吧~

提起街舞，你或许会想到托马斯全旋、花式定点支撑、倒立后空翻等高难度地板动作，其实这些动作大多都来源于Breaking，也就是我们常说的“霹雳舞”。Breaking对于力量的要求较高，舞者以男生居多，被称为B-BOY。

《舞出我人生3》水中斗舞

 但其实我们也是有B-GIRL的~

高难度的花式倒立，有没有让你倒吸一口凉气？

Breaking是怎么诞生的呢？

这要从B-boy说起：

B-boy一词最初诞生于纽约的布朗克斯区，当时由DJ带头举行的街头音乐派对正是风潮，人们热衷于在音乐中没有歌词的间奏部分跳舞。

一个名为Kool Herc的DJ灵机一动，将两张唱盘的间奏部分通过打碟技术拼接起来，从而获得了更长的跳舞时间，而在这种间奏时间里跳舞的人就被称之为“Break Boy（间奏男孩）”，即B-Boy，他们的舞蹈被称之为B Boying，在之后的商业化宣传中才逐渐更名为Breaking，并一直被沿用到现在。 

喜欢街舞的朋友一定对Battle不会陌生，Battle是霹雳舞的一种斗舞形式，它源自以前的帮派斗殴，不过舞者们可不会在竞赛场上大打出手，而是比拼舞蹈的创造力。

KOD国际街舞赛事中的Battle

具体规则是：两个舞团分站一方，每队队员逐个轮流跳入圈中舞蹈，技艺最高超、动作最新颖的一方获胜。

看了这么多街舞比赛

小编最爱看的就是battle了厚厚厚

爵士一直是自由奔放和浪漫性感的代名词

许多人对爵士的初认识都来自于一部电影：

《Chicago》

舞女维尔玛风情万种的爵士表演

张力十足，充满魅惑魔力

让人过目难忘

CHICAGO - And All That Jazz（爵士天堂）

20世纪20年代的芝加哥，人们为了追求成名而不择手段，“即便不声名显赫也要声名狼藉”——是对维尔玛的真实写照。灯红酒绿，人们迷离在爵士的疯狂热潮中，外表浮华内心褴褛的城市丑态暴露无遗。

爵士舞属于美国现代舞，是一种非常外放的舞蹈，追求愉快、活泼和生气，配合爵士乐表达感情。不同于只能囿于一种形式的古典芭蕾，爵士舞的特征是可自由自在地跳（有些像freestyle）。

爵士舞蹈最初是非洲舞蹈的延伸，经被贩卖作为奴隶的黑人群体带到美国本土，而在美国逐渐演进形成本土化、大众化的舞蹈。

随着美国流行文化的发展，爵士舞在博采众家之长之后慢慢发展出属于自己的独特风格，早已不再是自由即兴的表演格式。

在20世纪末期的流行音乐及舞蹈MV的发展大潮中，流行天王迈克尔·杰克逊为杰出代表。为了适应现代表演的需要，之前那种完全自由化的风格已经慢慢被各种风格的规律和要求所限制，变成一种自由与规律并存的风格。

Michael Jackson

听说爵士舞对身材的要求还蛮高的

低头看看自己的肚子

......

下一个话题(╥╯^╰╥)

说起Freestyle，你的第一反应大概是......

我我我不会唱rap

但我有一段即兴舞蹈送给大家

KOD选手freestyle

舞如其名，相信不需要过多解释大家就能get它的定义~

但Freestyle其实不算是一种街舞种类，它是舞者综合自己所学，依照自己感觉混搭编排出来的舞蹈，具有鲜明的个人特色，对舞者的基本功有着很高的要求。

虽然它不是一种舞种，但Freestyle的观赏性和创意性非常强，多个舞种在Freestyle中能够碰撞出有趣的火花，对于舞蹈创新可谓功不可没。

街舞诞生于20世纪60年代末，是美国黑人城市贫民的舞蹈，到了70年代它被归纳为嘻哈文化的一部分，与涂鸦、打碟、说唱这些同时代产生的黑人地下文化并称为嘻哈四大元素。

嘻哈文化

街舞在两个地方同时诞生、独立发展，最后相互影响合而为一，一个是美国东海岸城市纽约，另一个是美国西海岸的加利福尼亚州。

在纽约的布朗克斯区，贫穷的黑人青少年在黑人歌手詹姆斯.布朗(James Brown)的影响下，以一种模拟帮派打斗的舞蹈--战斗步(Up-Rock)为基础，发展出一种以摇摆步(Top-Rock)、地板步(Footwork)、冻姿(Freeze)三种形式组成的舞蹈--B-Boying。

八十年代初一系列高难度、技巧性的力量动作(Power Move)被不断创新出来，在媒体的炒作下，这种舞蹈以霹雳舞(Breaking)的名称被广泛接受。

James Brown

20世纪80年代，纽约的黑人舞蹈因嘻哈音乐的兴起而改变。在一批天才舞者的改编和创造下，一种可以用嘻哈、节奏布鲁斯(R&B)、爵士等各种音乐跳舞的，混合了各种风格舞蹈动作的新的舞蹈风格诞生了，为了区分70年代的黑人舞蹈，人们为它取名为新派嘻哈舞蹈(New School Hip-Hop Dance)或者干脆简称为嘻哈舞(Hip-Hop)。

New School Hip-Hop Dance

街舞在20世纪80年代中期传入中国，这要归功于1984年美国的一部街舞电影《霹雳舞》(Breakin')。1984年正值美国街舞的第一次热潮，街舞得到社会的广泛关注，从地下一下子冒出地面，被各大媒体争相报道，出现在《国家地理》的封面和各大电视台的黄金时段，连里根总统都现场观看霹雳舞表演。街舞电影、电视片纷纷出笼，仅1984年一年里就有7部街舞电影问世。

街舞电影《霹雳舞》

美国的第一波街舞热潮建立于大规模的商业宣传和商业开发之上，但80年代中的中国连广告都很少，根本谈不上对街舞的商业包装和开发。

街舞者跳街舞除了满足一下个人兴趣之外别无所得，没有懒以生存的经济基础，作为一门非传统的文艺形式，街舞在80年代的中国最终只能失去生命力。

日本青少年凭着努力、聪慧和创造力，很快便掌握了并发展了街舞。日本街舞者的成就得到美国人的认可，他们把这种文化传向韩国、台湾等周边地区。

自九十年代中开始，街舞在中国大陆以广州、上海、北京三个城市为中心，逐步传播开来。受香港、台湾的影响，广州的街舞及其嘻哈文化出现较早，并且迅速在全省普及。街舞一词就是最早在广东地区传播开的。

KOD：中国最高水平并是唯一与世界接轨的街舞比赛

舞蹈家Twyla Tharp曾说：“在成长时期，感情和欲望都令我很难为情。通过舞蹈，我终于以应付自如，不再觉得羞涩。”                     

每一次的舞蹈，顺着皮肤酣畅流下的汗水带给人宛若新生的感觉，强烈跳动的脉搏心脏让人对生活和未来都充满热情和期望。

身体是灵魂的居所，舞蹈可以实现灵魂最无障碍的表达。

“咏歌之不足，不知手之舞之，足之蹈之也。”

Alfred Hickling

《Clog dancing's big street revival》

陆寓丰《街舞-大众文化的无声言说》

金喜剑《叛逆的身体》

图片来源于网络

陈嘉琪 | 撰稿

陈嘉琪 | 排版