十大经典古典吉他名曲
1 《爱的罗曼史》
它几乎成了“吉他”的代名词，旋律优美，是流行最广的一首吉他曲。作者那西索·叶佩斯 （Narciso Yepes，1927-1997），西班牙著名吉它演奏家。原为一首西班牙民谣，后被作为电影〈被禁止的游戏〉中的主题曲，那鲁西苏-伊卫培斯将此曲改编成吉他独奏曲。曲中的旋律在分散和音中缓缓流出，充满温柔和浪漫的气息，是吉他曲中的一首不朽名作。演奏中应注意旋律部分使用靠弦，突出主旋律。2 《阿尔罕布拉宫的回忆》
是西班牙吉他大师弗朗西斯科·塔雷加1896年的作品，是一支特别适于夜间聆听的古典吉他曲，在古典吉他独奏曲中，它独树一帜，有“名曲中的名曲”之美誉。《阿尔罕布拉宫的回忆》由于全曲采用轮指技巧长达3、4分钟，给人以“珠落玉盘”的感觉，所以也有人称之为珍珠曲。乐曲的副标题为《祈祷》。乐曲为A小调，3/4拍子，行板速度。乐曲以西班牙著名的宫殿阿尔罕布拉宫为题材，运用震音技法，充分展示了恬静、柔美的主题，给人以绵绵不绝的遐思。
3 《阿斯图利亚斯的传奇》
是西班牙作曲家阿尔贝尼斯创作于1896-1897年的一首钢琴曲。原系钢琴组曲《西班牙之歌》的第一曲《前奏曲》。但其写法本身就可能受到吉它演奏法的影响。 后来主要以吉它独奏曲广为流传。吉它改编曲有泰雷加、塞戈维亚、罗梅罗等版本。乐曲用快板速度，e小调，3/4拍子，带再现的复三部曲式组成。用快板速度反复奏出第二弦的空弦B音造成滚滚向前发展的戏剧性气氛，同时又烘托出主旋律唱出扣人心弦的歌声。
曲中轮扫奏法的运用，增强了乐曲前后段落强烈的节奏性和戏剧性。中间部主题的性格与前后部分形成鲜明对比。在徐缓速度上吟唱的中间部主旋律充满内在的激情。
4 《阿拉伯风格绮想曲》
也是有近代吉他“音乐之父”之称的泰雷加作品中的杰作，他和别的古典派作曲家不同，很少写奏鸣曲或协奏曲等室内作品，而专注于活用了吉他音色的小品之作曲和编曲，这首曲子中飘忽变化的旋律，表现了抒情悠扬的小夜曲风格，使人在广阔音域中欣赏到吉他的美妙的音色。
5 《伟大的独奏》
他是古典乐派当中最天才最有创意，音乐最华丽的吉他音乐家索尔的作品，这首曲子在一定程度上对吉他的技巧发展有作用，这部作品的音乐性非常强。音乐的可塑性非常强，交响化很明显，而在具体音乐细节中，需要演奏者做的细节非常非常细腻，而且可能性也很多。
6 《魔笛主题变奏曲》
与贝多芬大致同期的索尔，是将古典派高格调音乐变为吉他演奏曲目的大音乐家。有为数众多的吉他音乐小品及奏鸣曲每首曲子将具有令人百听不厌的深度。此〈魔笛变奏曲〉，原是莫扎特的“魔笛主题变奏曲”，经过苏路的艺术加工改编，施以纤细的吉他技巧，使之成为具有灿烂华丽风格的抒情吉他曲。
7 《月光》
该曲作者是19世纪杰出的吉他艺术家费尔南德·索尔，曲子指法变化不多，演奏速度较慢，技术难度不高，比较容易弹奏。展现了一幅田野、河流、村庄在朦胧的月光下，万籁俱寂、大地一片银光的美丽画面，这是一首B小调练习曲，排列于作品35-22号，因浮动在分散和音中的美丽曲调而取得〈月光〉曲名，此曲虽是小品，但内容精湛而高深。在这首曲中，可窥见伟大艺术家索尔才能之一斑。
8 《大圣堂》
大圣堂(La Catedral)，又译大教堂，吉他独奏曲，巴拉圭吉他演奏家、作曲家巴里奥斯所作，为其代表作之一。本曲最早作于1921年，完整部分完成于1939年。完整版的《大圣堂》共分为三个部分，1921年所作的是前两个部分，第一部分属于行板，第二部分属于快板。1939年巴里奥斯在古巴时为这首曲子加上了第三部分，属于前奏。
9 《雨滴》
作者是美国吉他演奏家、作曲家林赛创作的一首深受吉他爱好者喜爱的吉他名曲，它以清新美妙的旋律、诗一般的意境，打动了无数人的心。这首乐曲是A大调，3/4拍，慢板。结构是复三部曲式。
10 《大霍塔》
是塔雷加的代表作之一。它的全名为《演奏会用的大型霍 塔舞曲》。三拍子的霍塔舞曲由引子、间奏和后奏等几个段落组成。演奏速度根据不同的段落而变化。大霍塔舞曲贯穿了西班牙的民间音乐，同时表现了吉他的各种演奏技巧。突出了吉他丰富的表现力，是一首不可多得的优秀作品。
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