街舞干货第二弹~~jazz养成~不会跳也可以溜溜的说

在上一期的街舞干货中，我们为大家带来了关于街舞大分类和hip-hop文化的相关知识，今天呢，我们将细化我们所学的舞种。

很多同学在下课会询问老师，我报的是jazz，但是为什么不是我想象的风格？

而本篇干货还要结合urban dance，为大家讲解你喜欢的舞种到底是什么风格？

PS：我们的评论区已经开启啦~~~希望大家多和我们互动，和我们一起交流呀~

jazz舞蹈的发展是不能与jazz乐分开的，但我们了解的jazz乐似乎和我们认知的jazz舞蹈不太一样

让我们从jazz乐的发展开始说起吧~

jazz即爵士乐源于蓝调（blues），蓝调深受西非文化和音乐传统的影响，黑人音乐家将自己民族的音乐带入美国，在其发展过程中，又不断吸收古典音乐、民族音乐等音乐元素，渐渐形成了现在我们所听到的风格多样的jazz乐。

jazz乐是一种即兴的，以具有摇摆特点的shuffle为基础，融合了欧洲白人文化而形成的音乐形式。jazz乐的节奏很独特，也很复杂，非常即兴，很自由没有太多限制，这也是它能和其他音乐风格融合的很好的原因。像摇摆乐就是爵士乐队为了适应夜总会、舞厅需要能跳舞的音乐而产生的。爵士乐一度成为当时最受欢迎的音乐类型。

以“披头士”为标志的摇滚乐的兴起，逐渐蚕食了爵士乐的地位，但爵士乐也开始了更开放的转型，不仅跟上最新的流行，也从古典音乐中寻找突破口，以求新生。

爵士乐融合了各式音乐类型，发展出包括新奥尔良爵士、摇摆乐、拉丁爵士、自由爵士、爵士摇滚、funk爵士等等不同风格。酸爵士（迷幻爵士）融合了funk爵士、嘻哈乐、电子音乐，虽然失去了很多爵士本身的个性，却也成为非常受欢迎的音乐。

古典爵士舞

爵士乐在发展过程中，最早作为社交舞出现。渐渐进入聚会场所，一些舞者会在聚会上表演爵士舞蹈，流行舞者会根据歌词的含义来进行表演。后来进入夜总会，舞厅，成为时下流行。

1917年，班顿欧尔斯崔写了一首《the jazz dance》，爵士舞被正式命名。

爵士舞本身就是一种融合型的舞蹈，爵士舞的步伐通过和各种舞蹈的融合和改良，加入臀部摆动，肩部抖动、身体其他部位的独立动作，成为了新的舞蹈风格，在1920年，就已经发展出了摇滚式舞蹈（西迷舞、查尔斯登舞、琳蒂舞），布吉乌吉（Boogie-Woogie）的诞生，发展出舞者与舞伴分开对跳的吉特巴。

20世纪30年代，分别融合芭蕾、拉丁和踢踏舞，爵士发展出了三种当时风靡的的混合爵士舞。

但在40年代，音乐爵士音乐取代了爵士乐队，节奏复杂无法配合舞蹈，留声机的发明和政府的重税，让爵士舞渐渐衰退。

New jazz

在古典爵士舞衰退的状况下，配合更新的舞步和潮流，融合度更高的New jazz出现，dancer用古典爵士舞融合拉丁、肚皮舞、HipHop等舞蹈，或表现性感，或表现力量，并渐渐成为街舞的分支，向全世界推广。

现在的new jazz已经发展出modern-jazz、disco-jazz、rock-jazz、new-jazz等等不同风格。

new jazz 两大派系

融合了拉丁舞、肚皮舞等舞蹈的jazz舞，身体扭动而柔软，主要体现舞姿的一面。

融合了HipHop的jazz舞，在传承jazz身体部位独立动作和柔软度的同时，展现了power的一面，舞蹈风格帅气而狂野。

上一期已经了解了urban dance的发源，今天也将我们继续拓展urban dance的知识，让大家更加了解urban dance。

urban dance是非常新的舞蹈形式，2005年才开始出现，而通过舞者们互相学习、互相交流，2007年由NTB夫妻率先将hiphop以抒情的形式开始编排，促使一大批编舞师开始将自己擅长的舞蹈元素加入音乐中。而不同国家的编舞者也通过学习和吸收，创造出不同风格的urban dance。

日本是亚洲最早接触urban dance的国家。中国urban dance的发展是由一批现代音乐学院的dancer开始，美国编舞师CHRIS将urban dance带入中国，urban dance渐渐在中国火热起来。

URBAN DANCE大环境下的发展

编舞公司的出现和艺人开始尝试新风格来包装mv和舞台，大大促进了urban dance的发展，大型比赛的开展（如WOD）和全球dance workshop的普及，让更多dancer得到了交流机会，掌握了最新的流行。

现在国际知名的urban dance舞蹈工作室包括美国的Millennium（红房子）舞蹈工作室、日本的EN dance、韩国的1 million dance studio。

美国红房子

为什么要将韩国拿出来说呢？因为韩国是最初影响中国街舞发展的国家。

不论是最初接触breaking、hiphop还是jazz，有一大部分的dancer都是通过韩国的偶像团体。街舞最早进入中国，也是由韩流带来的。

韩国代表性偶像团体HOT和少女时代

韩国的娱乐产业文化一直蓬勃发展，唱跳团体风靡全球，并且已经形成了专属的音乐风格K-pop，他们的歌曲风格也多样发展，最受欢迎的包括他们主打的舞曲风格和因《show me the money》而火起来的hiphop说唱。

k-pop舞曲多是节奏感强烈的dance pop，注重舞台的韩国歌谣界，给观众呈现的不仅是声音，也是舞蹈视觉的享受。虽然歌词浅显一直遭人诟病，但他们会在歌曲中不断重复一个单词甚至只是一个音节，加上朗朗上口的旋律，让你一听就能大概学会，而配合一个非常明确又好看的舞蹈动作，增加整个舞台的记忆点，这就成为了韩国歌曲的中毒性，你会不自觉的就哼起这段旋律，跳起舞蹈。

最早期的1996年出道的HOT组合的舞台，breaking、popping等元素都被运用，舞蹈也是非常纯正的hiphop。而与此相对的女生团体，则会运用new jazz来展现舞台。李孝利、蔡妍、孙丹菲等具有代表性的new jazz舞台，都是受年轻人追捧，直到现在依然非常流行。女子团体像wonder girl、少女时代，tara等等，她们运用变换的队形、朗朗上口的歌曲和简单易学却风格变化多样的舞蹈，受到全世界k-pop歌迷的欢迎。

近年来urban dance的发展，也让韩国的歌谣舞台舞蹈元素更加丰富。

你现在所看到的韩国歌谣界的女团舞蹈，已经不再是jazz那么简单了，它是将复杂简单化的编舞，也是将简单动作做到非常漂亮的编舞，虽然更多女团保留了jazz更多的舞蹈元素，舞蹈偏向展现女性性感、调皮的一面，但一些主打hiphop风格的女团也受到强烈的关注。女团舞蹈已经不再是只要扭扭就能跳出来的简单舞蹈了。

而男团也更加重视舞蹈编排，男团最具代表性的“刀群舞”，干净、利落、整齐，也为观众呈现了一种强烈视觉冲击力的舞台。而这些舞蹈本身已经是非常高水平的舞蹈。

这样的舞蹈编排，与urban dance在韩国的发展是离不开的。我们经常看到的韩国舞蹈工作室1M，经常为韩国团体编排舞蹈，而清晰的定位和完善的产业链，让韩国音乐、舞蹈为主的娱乐产业都得以蓬勃发展。

韩国1M舞蹈工作室

（上传者：1million_offical）

虽然k-pop近几年在快速发展，但j-pop的发展更早，也更完善。流行音乐市场的发展，也带动着街舞在日本的发展。但相对韩国偏娱乐化的发展，日本的舞蹈发展偏向更专业化，他们已经形成一系列系统的学习方式。大大小小的舞蹈工作室蓬勃发展，为全世界学习街舞的舞者服务，比较知名的舞蹈工作室包括EN dance 。

在日本，很多小孩子在很小的年纪就接受了包括芭蕾、拉丁、古典爵士、hiphop等等各种舞蹈的基础性训练，已经有非常扎实的基本功。

在日本也不断涌现出非常多具有个人风格的舞者，日本的舞蹈发展更加多元化，舞台表演也更夸张，但这所有一切的基础，都是从小练就的。

日本EN dance

（上传者：Urban Dance）

结语：urban dance的发展，其实是各种舞蹈不断融合的进程。

每个人对于舞蹈的理解不一样，有的人或许认为学会最纯正的一种舞蹈风格才是最好的，而有的人则更喜欢融合度更高的舞蹈，这其实都取决于每个人对待舞蹈的态度。

但无论是哪一种，其实都没有必要排斥甚至避开。互相学习，互相交流，才是让自己的舞蹈进步的好方式。

所以很多时候，我们不建议只学习一个舞种。

现在的舞蹈趋势，舞者需要集很多种舞蹈风格于一身。不管是初学者或者是已经学习很久的人，都应该不断吸取新的东西，这才是最好的进步。

今天的干货就提供到这啦~~有没有让大家更清楚自己想要学习的舞蹈种类呢？还想知道什么知识呢？都告诉我们吧~~

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