如果你是滚石乐队(The Rolling Stones)或埃里克•克莱普顿(Eric Clapton)的粉丝,你一定会知道这个传奇的吉他品牌。让我们走进摇滚乐圣地——位于加利福尼亚的芬达吉他工厂!
撰文 | Marie Del Signore ,Guillaume Serina (France US Media)
图片 | Emmanuelle Choussy
芬达特别定制商铺的主管。
厂区实行全无人化管理。内部建筑不追求美观,强调功能性,周围造了多个停车场。欢迎来到距离洛杉矶一小时车程的科罗纳(Corona)。这里就是著名的电子吉他制造商芬达于1985年建立的主要工厂之一。
走进1 号楼内的博物馆商店,芬达世界随即映入眼帘。右边橱窗内斜靠着的冲浪板显然是在向沙滩男孩乐队(The Beach Boys)致敬。左边陈列着吉米·亨德里克斯(Jimi Hendrix)、科特·柯本(Kurt Cobain)、埃里克·克莱普顿、巴迪·霍利(Buddy Holly)以及大卫·吉尔莫(David Gilmour)和平克·弗洛伊德乐队(Pink Floyd)用过的吉他。一块纪念墙专为品牌创始人李奥·芬达(Leo Fender,1909~1991)而设,墙上挂着他从1940 年代开始制作的早期电子吉他原型。
在展览主厅中,播放着一个短片,当中你可以看到众多摇滚巨星和他们的吉他,其中包括布鲁斯·斯普林斯汀(Bruce Springsteen)、艾薇儿·拉维尼(Avril Lavigne)和基思·理查兹(Keith Richards),他们从一个个小岛中冒出来——如此场景设置有那么点庸俗。远处的墙面则是一幅真正的历史印记,展现了品牌旗下所有重要产品的发展史。最后,在一个向公众开放的小房间里,跃跃欲试的音乐爱好者们可以即兴演奏一首,那里配备了最潮的扩音设备和吉他。现在是时候戴上防护眼镜,穿过停车场,去工厂看一看了,就是那座带有芬达标志的大楼。
工匠般的精工细作
制作吉他的第一步:金属部件,比如固定琴弦的琴桥。“最好的琴桥是在1963 年至1969 年间生产的,”我们这次的向导,在芬达工作了14 年的David Brown 告诉我们,“到1970 年代末,制作琴桥使用的金属不如之前的那么坚固。”
巨大的绿色机器占据了工厂的中心区域,用于切割金属。当一部分工人在休息时间玩多米诺骨牌时,另一部分工人正在他们的岗位上工作。这就像是电影《摩登时代》中的场景:工人们在流水线上作业,一遍遍地重复着相同的动作。
该切割机是全厂唯一一架全自动机器。
每块琴桥的金属件都由专门的技师放上压制机,由他来调整机器,精度达到毫米级。然后,再由工人对金属板进行细致的抛光。事实上,一些要求异常精细的工作主要是由女工来完成的。每位工人每天要处理300 至500块金属琴桥。可不能小看了这个生产步骤,它不仅让部件显得更漂亮,“也能让它更加坚固耐用”,我们的向导解释道。切割好的金属件被摆放在储物架上,60 多年来,这些储物架一直都在。
接下来进入木材切割工坊,吉他的琴身和琴颈就在这里初现雏形。地上堆放着大批木材,随时准备加工。天花板上装有喷雾器,保证室内长期保持在40% 的湿度,这对切割质量来说非常重要。一座大型机器可以同时切割数把琴身,但倒角抛光和弧度的打造都要靠手工完成。“我们的吉他中70% 是由桤木制成,但有20%,主要是Telecaster 系列,是由白蜡木制成。”David Brown 详细介绍道。白蜡木让音质更加鲜明,当然价格也更昂贵。吉他的琴头和琴颈则是用产自佛蒙特州和纽约州的枫木制成。这些部分(包括琴身)的切割,是吉他制作过程中为数不多使用机器进行操作的,这些先进的机器可以达到工匠手工级的制作精度。
经过切割和抛光的吉他琴身。
接着,每个琴颈会经人工严格的检查,长度和重量精确至毫米和克。品丝,就是琴颈上的一条条小金属棍,也是以手工固定,以确保互相平行,高度一致。琴头贴面通常用的是红木,David Brown 告诉我们,这种色泽深沉的木材“更坚固也更美观”。这些基础部件的质量很大程度上决定了这把琴的最终价格。
等待组装的琴颈。
三色日辉纹
在吉他上漆之前,要对各个部分进行抛光。十几位工匠用刷子对琴身和琴颈进行细致的抛光。同一型号的吉他必须采用同种抛光工艺,操作步骤十分精细且需要不断重复。刷子的软硬程度不一,宽窄也各不相同。依据吉他型号的不同,要达到预期的抛光效果,所需时间为15 至60 分钟不等。“每一件作品都是独一无二的,但同时又要保有原始设计的精髓。”我们的向导补充道。
经过上漆和上釉的琴身。
这个步骤结束之后,吉他和低音吉他被送往喷漆和上光工坊,最后再进行组装。上漆的工具是喷枪。“我们自1958 年以来最受欢迎的图案是三色日辉纹(黑色、红色和黄色,被阳光炙烤过一般的颜色——编者注)”,我们的向导继续介绍。这个纹路可以说是芬达最重要的身份标签之一。接下来是颜色检测,然后进行聚酯纤维上光,再经过两个星期晾干。请抬起头看看这栋大楼里悬挂的近7000 把吉他吧。最后一步:组装。一把吉他的组装由一位工匠独立完成,包括将电子组件装入琴身预留的槽中。琴弦也是由工人手工安装。
像其他工序一样,琴弦也是手工组装。
琴身组装完毕之后,工人要对吉他进行细致的测试。工作人员把吉他接上电源,通过电线连上扩音器,打开小音箱,并在调音师的帮助下校准音色。经过一个多小时嘈杂的调试,悦耳的琴音随之而来。每一次震动,每一次发音,吉他就这样被赋予了独一无二的生命。最后再检测一遍,吉他就可以上架销售了。
调试琴音后,吉他被赋予了生命。
Telecaster 系列的入门级吉他售价2500美元。但如果是为著名乐手制作独一无二的定制款,价格就会远远高于1 万美元!特别定制商铺(Custom Shop)是品牌的高级制作工坊,在这里使用最好的材料完成各种订单。芬达的工匠们也接受来自世界各地需要维修的吉他。维修费视乎吉他的生产年份和所需工序而定。维修部主管曾为修理一把Stratocaster 吉他索价1 万3000 美元。
重要事件
1940 年代:李奥·芬达完善了吉他的扩音系统,用空心琴身代替实心琴身,让音质更加响亮。
1946 :李奥·芬达在加利福尼亚的富勒顿(Fullerton)成立了芬达电子乐器制造公司。
1948 :首个吉他扩音系统投入生产。
1951 :Telecaster 系列诞生,这是首个量产的电子吉他系列。首个电子低音吉他系列Precision Bass 也同时诞生。
1954 :推出Stratocaster 系列,融合了众多概念上的创新。它的诞生源于众多音乐家、芬达员工和李奥·芬达本人的反馈意见。它的造型已成为经典。
1965 :李奥·芬达的健康出现问题,决定将公司出售给哥伦比亚广播公司,这对一些品牌的追随者来说,意味着芬达产品质量的一次倒退。
1969 :吉米·亨德里克斯在伍德斯托克音乐节(Woodstock)用他的Stratocaster吉他演奏了美国国歌《星条旗之歌》。
1981 :为了重振品牌,哥伦比亚广播公司不再以快速扩张为目标,重组了管理层,招入William Schultz 担任总裁,由William Mendello 从旁协助。
1985 :在William Schultz 的领导下,一批员工和投资者从哥伦比亚广播公司手中购回芬达,产品质量回复到往日水平,芬达得以重振雄风。
1985 :位于加利福尼亚的科罗纳工厂建成。
1987 :位于墨西哥恩塞纳达的第二座工厂投入生产。
1991 :科特·柯本在单曲《Smells Like Teen Spirit》的MV 中用芬达的Mustang吉他演奏。
2005 :William Schultz 退休,把芬达指挥棒交给了William Mendello。
翻译 | 小鹿
编辑 | 张晓芸
本文节选自《The Good Life优仕生活》#02,更多精彩内容,敬请翻阅《The Good Life优仕生活》本期夏日海边专号!
和优仕生活一起发现更多好生活!
官方微信:查找微信订阅号,或点击页面标题下方“优仕生活TheGoodLife”,选择“关注”本账号关注我们。
新浪微博:@优仕生活TheGoodLife
线上购买方式:
1)天猫购买
2)京东购买
http://item.jd.com/1220181802.html
3)点击左下角阅读原文至官网订阅
Copyright © 2023 All Rights Reserved 版权所有 国内流行音乐联盟