世界排名第一尤克里里大师Jake shimabukuro,因翻弹披头士乐队的经典歌曲风靡全球,无人能出其右.

直接看视频不废话。

相信看完这个视频之后,此时此刻屏幕前一定有无数张"目瞪口呆"脸。我初次看Jake大神演奏这首歌时,完完全全被后半段的各种快扫及精准的节奏折服。

而这神奇的一幕最初仅仅来源于一个孩子的天真信念和他对手中乐器的无限热爱:他只是单纯地相信,这个不起眼的玩具般的小东西一定能在世界乐坛上找到自己的一席之地。

虽然是速度极快的扫弦,但是层次感依然很丰富,每个音符都活灵活现的钻进我的耳朵里,丝毫不觉得混乱或是嘈杂。

他对尤克里里的弹奏表现力进行了划时代的开发,引领起一股尤克里里热潮,并成为第一个走向世界的尤克里里艺术家。

在他的网站主页上,有一条最醒目的标题,也是杰克始终挂在嘴上的一句话:"如果每个人都来弹奏尤克里里,世界一定会更美好"。

李小龙不是一个音乐家,但他毫无疑问是一个艺术家.他认为练武的人不应该将自己局限于任何一种流派,因为武术只是人类表达自己的另一种方式。

我常想,如果李小龙弹尤克里里,他会怎么做呢?李小龙的哲学可以应用到各种艺术形式上,包括音乐、舞蹈、烹饪和体育。

这首曲子是一首将点弦和勾弦技法表现的淋漓尽致的一首难度很大的神作,好像是为了纪念李小龙的一首曲子。

Jake Shimabukuro的个人网站有人将他与Les Paul相提并论，爵士音乐人Les Paul是现代电吉他之父。

也有人赞他能与Bella Fleck比肩，Bella Fleck是世界公认最具创新性和高超演奏技巧的班卓琴大师。

还有人期待他成为又一个Ravi Shankar,后者将印度西塔扬琴带到了欧美乃至世界的音乐舞台上。

但杰克否认美国音乐杂志冠给他的这一称号:世界上第一个尤克里里教父,他称自己仅仅是一个"尤克里里的铁杆粉丝",并把今日所取得的所有成功都归结于他的这个"偶像"。

纪录片

但如果仅仅是高超的演奏技巧,当然不足以将杰克推至如此高的地位.他更重要的成就是对这个小岛乐器演奏能力的令人瞠目结舌的拓展.作为第五代日本移民后裔,他首先一直致力于将日本音乐融入自己的表演中。

比如他的成名曲《当我的吉他温柔叹息》,就是以日本民间音乐音阶为引子导出主旋律,接着在对主题地不断重复中,逐渐通过对和弦的丰富来提高演奏情绪。

在音乐高潮中,全部和弦声部齐发,杰克通过不断加速扫弦将情绪提升至顶点,然后突然回落至初始的安静状态结束全曲,层次异常鲜明,细节严谨考究:这正是日本现代音乐的重要特点:对音符的刻画十分细致,力求做到每一个音符和细节都清晰呈现。

除了日本音乐,杰克也在不断证明尤克里里的演奏风格适合所有类型歌曲.他尝试改编各种不同风格的名曲,从西班牙舞曲到美国乡村音乐,从古典芭蕾到重金属摇滚。

他甚至能用尤克里里的四根琴弦逼真地模仿出吉他、钢琴、小提琴、竖琴等多种乐器的音色,仿佛这区区四根弦果真能包容天下音乐!

他说，我不知道怎么明确表达,但尤克里里是一种可以让人微笑的乐器.当你拨动琴弦时,它就立刻让你的心情明亮起来,变得更快乐、更健康。

对于新手练习尤克里里最好的建议就是:弹奏时请保持愉悦.音乐应该让人快乐,而不是让人感到压力.不要把它想成练习,而要想成玩耍。

对Jake非常重要的两个女人

Jake 的音乐生涯,在我看来有两个人对他非常重要,一个是他的母亲,另一个就是他的经纪人(Kazusa)。

母亲不仅仅是Jake的第一位Ukulele老师,也是一位热爱唱歌的卡楼OK女王。在Jake的纪录片中,他提到,当他第一次听到尤克里里的声音的时候,就被它的音色迷住了。

但母亲却一直等到他4岁,才开始给Jake上第一节课。虽然父母的离异,对年幼的Jake产生了巨大的伤害,但是也正是如此,尤克里里成为他最好的陪伴。

与国内朗朗、李云迪不同的是,Jake 的童年似乎更幸福,因为琴带给他的只有快乐,没有泪水。

02年还是乐队成员的Jake,遇见了改变他一生命运的女人(伯乐),她就是Kasuza.这个土生土长的日本女人。

在他的鼓励下,Jake真正走上了专业Ukulele乐手的梦想之路。

Kasuza邀请了东京各大唱片公司来他的演奏会,让 Jake 顺利签约索尼,成为索尼公司第一位 Ukulele 乐手。

让他有更多的机会,站在世界顶尖的舞台上,让世界更多的人了解Jake,了解 Ukulele。

Jake还不到四十岁,我真是太期待他会继续创造出什么样的音乐。

如果你喜欢的话,关注一波呗。

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