爵士音乐重构理查•施特劳斯经典

10月14日晚，北京国际音乐节“爵”式浪漫音乐会在三里屯太古里橙色大厅上演，音乐鬼才尤瑞·肯恩领衔的爵士乐四重奏团以爵士乐的方式演绎理查·施特劳斯的《玫瑰骑士》、《莎乐美》、《堂·吉诃德》、《最后四首歌》等经典作品，这也成为今年国内纪念理查·施特劳斯诞辰150周年的演出中最为别具一格的一场音乐会。

爵士乐回顾理查·施特劳斯一生经典

这场音乐会的曲目几乎涵盖了理查·施特劳斯一生最主要的音乐作品。音乐会演奏了三首作曲家创作于二十至三十岁期间的交响诗《唐璜》，《蒂尔·欧伦施皮格尔的恶作剧》以及《堂·吉诃德》。歌手大卫·莫斯加入三重奏并演唱理查·施特劳斯中年时创作的歌剧《莎乐美》和《玫瑰骑士》的选段，音乐会最后还以爵士乐演唱的方式上演理查·施特劳斯创作的最后一部作品《最后四首歌》。最令观众意外的是，台上的艺术家走下舞台，，引发现场观众阵阵欢呼。

在古典音乐的世界中，后人改编前辈们创作的经典对于观众而言向来都是一种乐趣所在，那些耳熟能详的经典作品被改编后往往会具有截然不同的面貌，特别是尤瑞·肯恩独具一格的演绎方式更是悬念十足。老歌如何新唱，一切都在音乐响起的那一刻被揭晓……

全新改编北京观众“抢鲜尝”

本场音乐会最大的看点在于，今年尤瑞·肯恩呈献给北京观众的，是一场还未被录音的原创作品演出——这是专门为了2014年北京国际音乐节所特别创作的。今晚的演出，是这些作品的世界首演，北京的观众“幸运地”成为第一批听到这些新作品的观众。

尤瑞·肯恩在接受采访时表示：“将理查·施特劳斯宏大的管弦乐缩减成相对来说规模更小的三重奏是一次非常挑战的尝试，但是理查·施特劳斯作品丰厚的和声与交响织体也给我的改编提供了很多的可能性和足够的创作空间。同时，理查·施特劳斯音乐里蕴含着独特的幽默感，而这种深藏的幽默感则和他作品中相对明显的“严肃戏剧性”形成了鲜明的对比——我个人非常希望自己能够在这场演出中诠释出这些对比。我们希望通过改编理查·施特劳斯的音乐作为乐队创作跨越的一个跳板。”

音乐鬼才归来

爵士乐钢琴家尤瑞·肯恩的名字，对于观众而言意味着“耳目一新”，这位出生于美国的音乐鬼才以改编和重构古典音乐经典作品而著称。在过去二十多年间，尤瑞·肯恩将巴赫、莫扎特、贝多芬、舒曼、威尔第、瓦格纳、马勒等许多作曲家的器乐和歌剧作品以爵士乐的方式重新演绎，另辟蹊径的音乐形式让国际乐坛惊异于“尤瑞·肯恩现象”。他曾录制了数十张以爵士乐方式演绎古典音乐的唱片，所获得过的奖项和提名包括格莱美奖、德国回声大奖等权威奖项。他曾用了近十年的时间将马勒的多部作品改编成爵士音乐并录制唱片，他在这方面的成就甚至“惊动了”研究马勒的正统学术机构——马勒协会，并获颁了该协会的年度奖项。

此前，尤瑞·肯恩曾以爵士和犹太音乐风格改编并即兴演奏过马勒的代表作品纪念马勒逝世100周年,也曾携手歌手提奥·布莱克曼（Theo Bleckmann）在纪念瓦格纳诞辰200周年系列演出中，同样改编并即兴表演了瓦格纳的经典曲目。今晚，这位“音乐鬼才”又应北京国际音乐节之邀，带着他新改编的理查·施特劳斯音乐作品向这位迎来诞辰150周年的作曲家致敬。