穆索尔斯基专场音乐会曲目导聆丨捷杰耶夫与马林斯基交响乐团

2023-05-10 14:56:27

穆索尔斯基与《霍万兴那》



捷杰耶夫与马林斯基交响乐团

穆索尔斯基经典作品音乐会


演出时间

2018.04.16 19:30


《霍万兴那》前奏曲        穆索尔斯基 曲

歌剧《霍万兴那》的前奏曲是全剧中最脍炙人口的旋律,同时也是穆索尔斯基最常上演的作品之一,作曲家用悠扬的旋律精细描绘着莫斯科河上黎明到来之时的景色,对阳光细微的变化、波光粼粼的河面的刻画极具画面感,而旋律中所蕴含的俄罗斯人民性格写照更是饱含深情。



荒山之夜        穆索尔斯基 曲

《荒山之夜》则取材自俄罗斯民间神话传说,作曲家用木管和铜管的多变音色打造着狂欢之夜的独特色调,整部作品对阴郁与威严的夜晚的塑造同样极具画面感,每一个乐句都伴随着浓郁的神秘意味。



死之歌舞        穆索尔斯基 曲


同样的阴郁,不仅来自祭奠黑暗之神的狂欢夜晚,也来自作曲家对于死亡的思考,在声乐套曲《死之歌舞》中,作曲家讲述了四个与死亡关联紧密的故事,在穆索尔斯基的音乐语言中,这四个故事剧情不同、色彩各异,却都通向同一结局,以此彰显着穆索尔斯基对于生命延续与终结的思考。 

——中场休息——
 
图画展览会        穆索尔斯基 曲

全曲共分十段。它们分别是:《侏儒》、《古堡》、《杜衣勒里宫的花园》、《牛车》、《未孵化的鸟雏的舞蹈》、《两个犹太人》、《李莫日市场》、《墓穴》、《鸡脚上的小屋》、《基辅大门》。每一段乐曲描绘一个特定的景物,而整个作品则用一个叫做“漫步”的主题贯串和统一起来。这个主题是从加尔特曼绘画中获得的灵感写出的。


卡拉扬指挥穆索尔斯基《图画展览会》



当晚曲目中,中国观众最熟悉的当属组曲《图画展览会》。《图画展览会》原本是穆索尔斯基观看已故好友哈特曼画展后创作的钢琴组曲,后经拉威尔等作曲家改编配器成为了管弦乐组曲。穆索尔斯基在这套作品中用听觉塑造视觉,用音乐连接绘画,这种强调通感、着重色彩的音乐创作方法,与印象派音乐有着极为深刻的联系。


演出时间

2018.04.17 19:00


歌剧《霍万兴那》音乐会版  穆索尔斯基 曲

(本文演出讲持续4个小时)


穆索尔斯基在管弦乐创作成果丰厚的同时,歌剧创作在他艺术生涯中同样举足轻重。4月17日,捷杰耶夫将与马林斯基交响乐团、合唱团以及来自马林斯基剧院的歌唱家们将共同为中国观众呈现音乐会版歌剧《霍万兴那》。歌剧《霍万兴那》由穆索尔斯基独立完成脚本撰写,取材自俄罗斯著名历史事件。穆索尔斯基用五幕的巨大篇幅,立体展现了俄国彼得一世改革时期射击军哗变的史实。在这部庞大的歌剧中,前奏曲“莫斯科河上的黎明”经常独立出现在音乐会舞台上,咏叹调“年轻姑娘在徘徊”“这里,在这里”以及合唱“在草原小溪边黎明来到”等经典唱段更是优美动听,体现着穆索尔斯基在歌剧创作的高超技艺。与此同时,此次将是歌剧《霍万兴那》在国内的首次上演,来自马林斯基剧院的十七位歌唱家与马林斯基交响乐团、合唱团组成的庞大阵容,将为观众合力呈现这部穆索尔斯基最具影响力的歌剧佳作。


捷杰耶夫指挥穆索尔斯基《荒山之夜》


*以上内容仅供参考,以最终演出为准。


*本期曲目介绍转自国家大剧院公众号;往期伯恩斯坦:1、百年诞辰之际,回忆我的爸爸伯恩斯坦;2、指挥家伯恩斯坦论音乐的精髓丨当人们说音乐“没有旋律”时,他们是什么意思?3、谈伯恩斯的坦马勒《第八交响曲》丨他偏于浪漫化、情感化的表达方式与马勒精神世界中种种难以调和的矛盾,相互观照、相互融通;4、音乐精灵伯恩斯坦丨他是美国古典音乐代言人,他长着英俊而不轻浮的面庞,他关心全人类的耳朵与心灵,又思考于世界的和平与宁静……5、“打鼓的小男孩”伯恩斯坦谈马勒:“他的时代到来了”;6、听伯恩斯坦讲马勒丨他的音乐像一面镜子一样映照出西方社会衰败的开始!7、温度古典音乐放映厅丨指挥家托马斯(MMT)谈伯恩斯坦;8、为何伯恩斯坦误读了这部交响乐丨西蒙·拉特尔评介马勒《第五交响曲》;9、我感受到死亡这一心情丨伯恩斯坦指挥马勒《第二交响曲》;10、伯恩斯坦告诉你:音乐到底是什么?11、伯恩斯坦丨马勒音乐中的痛苦与祝福丨理解马勒音乐的关键所在丨他是分界线上的巨人,左脚植根19世纪,右脚则在20世纪寻找稳固的土地;12、所谓未来,不过是往昔丨伯恩斯坦指挥海顿《第92号交响曲》;13、有皱纹的地方只表示微笑曾在那儿待过丨伯恩斯坦指挥莫扎特《安魂曲》;14、感受贝多芬的田园风光丨伯恩斯坦指挥《第六交响曲“田园”》;15、你像是一个灿烂的春,沉在夜里,宁静而黑暗丨伯恩斯坦指挥勃拉姆斯《第四交响曲》;16、伯恩斯坦谈马勒的左脚与右脚

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