西方音乐的历史发展简况

1.中世纪音乐

西方音乐的中世纪时期从公元5世纪一直到14世纪。主要音乐形式是用于教堂礼拜歌唱的格里高利圣叹和赞美诗，中世纪后期复调音乐开始广泛传播，记谱法、唱名法和调式体系逐渐成熟。

2.文艺复兴时期的音乐

15-16世纪是西方音乐历史上的文艺复兴时期。它的起点不是意大利。面是英国和欧州大陆偏北地区。声乐复调，尤其是无伴奏的多声部合唱是这一时期音乐的主要风格样式。早期文艺复兴的主要乐派有布艮第乐派和佛兰德乐派。代表人物是奥克冈和约斯堪。主要成就是弥撒曲、经文歌和世俗复调歌曲。16 世纪是文艺复兴音乐成就最高的时期，世俗音乐获得了很好的发展，法国尚松(歌曲)和意大利牧歌是其中的典范。晚期文艺复兴音乐的中心逐渐转向意大利,罗马乐派的帕勒斯特里那的无伴奏声乐复调将文艺复兴时期的宗教音乐推向顶峰。威尼斯以圣马可教堂为中心的宗教音乐发展了庄严宏大、带有器乐伴奏的合唱音乐，预示着欧洲音乐未来阶段发展的趋势。

3.巴洛克时期的音乐

1600 -1750 年，西方音乐进入巴洛克时期，复调音乐达到巅峰，主调音乐正在兴起。以歌剧、清唱剧、康塔塔等声乐体裁是巴洛克风格的标志。歌剧产生于意大利的佛罗伦萨，经过蒙特威尔第以及众多作曲家的努力，于18 世纪前后发展成型。巴洛克音乐的另一个重大成就是器乐的空前发展。重要体裁有奏鸣曲、协奏曲、组曲等，提琴作为主导乐器取代了文艺复兴弹拨乐器的地位;管风琴、古钢琴取得了很高的艺术成就。协奏曲以弦乐为中心，伴以键盘乐器“数字低音”的合奏。科莱里、维瓦尔第是这一时期弦乐艺术最杰出的代表。键盘乐领域，德国的管风琴和法国的古钢琴最为著名。法国古钢琴学派大师库泊兰的音乐特点是典雅高贵,装饰细腻,体现了音乐上的“洛可可”风格。巴洛克晚期，音乐转向德奥。晚期巴洛克音乐代表人物是德国作曲家J.S.巴赫和亨德尔。

4.古典主义时期的音乐

18 世纪下半叶以后西方音乐进入“古典主义”时期。古典主义时期只有半个世纪左右，影响却非常大。“维也纳古典乐派”三位音乐巨匠海顿、莫扎特和贝多芬是古典主义时期音乐的代表人物。古典主义时期最重要的成果是交响曲、奏鸣曲和室内乐等,这些都是主调化风格的、大型的多乐章器乐套曲体裁。奏鸣曲式此阶段空前成熟。莫扎特的歌剧和海顿的清唱剧是古典主义声乐的巅峰作品。海顿、莫扎特的音乐代表着古典主义最典型的风格样式。音乐风格庄重高雅，充满世俗生活的欢娱。贝多芬时期音乐风格开始转变,向浪漫主义音乐风格过渡。

5.浪漫主义时期的音乐

音乐的浪漫主义贯穿了整个19 世纪。浪漫主义音乐发端于德奥,标题音乐风行一时，音乐中充满夸张的激情，富于幻想,追求个性和主观情感的充分表达。代表人物有德奥作曲家舒伯特、韦伯、门德尔松、舒曼,法国作曲家柏辽兹,波兰的肖邦,匈牙利的李斯特以及意大利歌剧大师威尔第，德国的勃拉姆斯和瓦格纳是19 世纪中后半叶著名的浪漫主义作曲家。此外，“民族乐派”兴起，代表人物有俄国的柴可夫斯基、里姆斯基-科萨科夫、穆索尔斯基，捷克的德沃夏克，挪威的格里格等。晚期浪漫派追求强烈的音响,作品篇幅庞大复杂,和声风格发生了很大变化。晚期浪漫派代表人物有马勒、理查。施特劳斯。此外,俄国的斯克里亚宾、拉赫玛尼诺夫以及芬兰的西贝柳斯也是该时期有影响的作曲家。

6.20 世纪音乐

20 世纪西方社会思潮出现反传统动向。20 世纪音乐分成前后两个阶段，前期重要流派有法国印象主义、德奥表现主义、泛欧洲新古典主义和新民族主义;后期情况比较复杂，一方面西欧产生了非常激进的先锋派音乐,包括序列音乐、偶然音乐、电子音乐和简约派音乐，这些音乐大多具有很强的试验性特征。另一方面，在英美地区和俄罗斯，音乐相对比较温和地沿着传统的道路向前发展。