#五月天成名在望#霸屏?那些营销是怎么套路我们的

2023-05-10 14:56:27

一不小心写成了论文标题,但Y酱确实打算认真探(xia)讨(bai)一下,这张2016年7月21日出生的专辑,是怎么被一班营销大牛推上神坛,成为金曲奖最佳国语专辑的?


一年来,「自传」身上到底发生了什么?跟易烊千玺的合作激起了几重浪?



(MV首播当晚,各大平台播放量均破十万)



国际惯例,先科普一下专辑



「自传」是五月天2016年夏天推出的第九张专辑。


总括来说,能成为「年度专辑」,从主题立意、音乐创作到录音、混音打磨的质量之高毋庸置疑。


毕竟花了5年来制作,估计跟枪花乐队用10年做出一张传奇专辑有得一比。反正都是等死歌迷的节奏。

 

关于乐评,自觉不够专业,放一篇豆瓣上的乐评吧,想了解的看,不想了解的可直接略过看营销分析。


向上滑动阅读内文



关于《自传》:我们活着的每一分每一秒,都是历史。


原文作者:豆瓣@点点

链接:http://dwz.cn/6tMsGr


曝光前暗自猜测了很久,这次新专辑的主题到底会是什么。作为李宗盛口中华人世界里成就最高的流行摇滚乐队,他们曾经高呼了爱情万岁,渡过了人生海海,写就了摇滚诗篇,制造了时光机器和末世幻象,似乎已经把世间所有能写能唱的题材,都表达发挥到了极致。万岁少年也有不惑危机,如何将青春与衰老之间这段淡到发苦的中年岁月过出哲思与诗意,是一个相当困难的命题。


在未发生的末日之后,在假设中的退场之前,这一次他们丢掉华丽光环,把注意力放到自己身上,在创作上徘徊探索最终归于初心,用砍掉重练般的决心和毅力,成全了五月天这个庞大音乐共生体的自我圆满。他们在疯狂过后回味疯狂,在告别之前练习告别,用四年多的时间写出一部五月天自传体音乐史诗,用一整张专辑概念和十五个独立篇章记录下这个小小世代的袖珍编年史。由于歌曲里处处埋下线索与包袱,写满了对过去的总结和对自我的致敬,这张专辑也成为五月天成团以来表达最私人化的音乐作品。


那年打完台球翻过围墙的逃学小分队,也是一起迟到的好朋友。起初只是把对方当做宠上天的玩伴,不曾想却变成彼此人生歪斜的开始。一路走来他们成为终身的兄弟,干杯庆祝有对方的每个日子都是最好一天,而全世界最美的地方永远是彼此身边。时光流逝青春不再,少年倔强进化成中年顽固,当初的傻瓜入职人生有限公司,白天硬仗一场接一场身心疲惫,夜幕降临只想当疯狂到日出的派对动物。历经艰辛,他们终于成名在望有了出头天,一扇任意门通向全世界风光无限,心里依然有那个尚未崩坏的地方。


还是偶尔会突然好想藏在心底的那个你,不愿意让你一个人假装快乐,但也清楚地知道后来故事里就没有我们了,洗衣机带走了最后的留恋和遗憾。现在我们的生活都好好,只有祝福没有打扰,但依然想把你写成一首歌。关于你的一切,永远是我心中最重要的小事。转眼过完一辈子,多谢在生命中出现的每个身影,如果我们不曾相遇就不会有这样的人生,在终于结束的起点往事不会如烟。


二零一二年世界末日爽约没来放了全人类的鸽子,人们在搭乘诺亚方舟之后继续奇幻漂流,没有如愿变成同类,依然因为缺乏沟通尊重而把彼此推向极端。现实暂时有些黑暗但仍然有光,地球的明天、宇宙的未来依然在继续,活不过一千个世纪的我们终于退场,往后的故事就交给未来的你书写。而平行时空里永远年轻的学长学弟弹着乐器把着妹,靠着四大和弦从吉他教到乌克丽丽,记忆是被小心捕捉的昆虫,嵌入时光里凝固成青春的琥珀。


整张专辑除了整体的感动与震撼,还有很多诸如旋律的无缝衔接、歌词的相互照应、造型的返璞归真这样诚意满满的细节巧思。而特别值得一提的,是专辑在音质上的巨大突破。如果说豪华的硬件设备和制作阵容,是音乐人功成名就后水到渠成的配置,那么音质的进步则反映出五月天对音乐本质的敬畏和追求。曾经他们抱怨播放器让贝斯手消失,数位压缩让音乐声粗糙,而现在歌迷听数位专辑也可以选择无损音质,享受到还原录音的完美质感,他们终于做到了倾尽全力和问心无愧,也让听众和他们之间的距离更近了一步。一直以来五月天都面对着过分商业化的指责,但其实所谓的商业从来只是手段不是敌人,当从成熟商业模式中收获的利益反过来投资于事业本身,当越来越精妙高级的作品成果直接反馈给受众,专业的巨大进步和市场的大获全胜足以让那些质疑的人乖乖闭嘴。


当初《后青春期的诗》宣传词里曾写道,希望五月天可以让听众在单曲时代,找回当初用卡带和唱片循环播放一整张专辑的感动。而这一次我想说五位老师真是又迈向新高度,没办法循环听不是因为不耐听,而是由于信息量太大亮点太多,导致每首歌都要全神贯注然后消化吸收,循环一次要消耗大量精力和感情,脑容量和反射弧都表示自己跟不上。


这是五月天用音乐亲笔书写的传记,为自己和歌迷,也为活在这时代每一个努力存在过的生命个体。没有人说这个温吞寡淡的时代,就不存在轰轰烈烈。这张专辑存在很重要的一个意义是,它告诉你每个人都是最独特的,生在和平年代,过着清淡人生,隔绝了大是大非和大起大落,你同样可以一笔一划书写记录属于你自己的历史。






堪称典范的,持续性营销战略


提前半年冒泡,战线超过一年,除了演唱会,大神们是怎么做到的?


这边直接理一条时间线并进行解析,策划环环相扣、心思缜密,只能化繁为简,仅记录较大的事件。


2016年1月

闽南语单曲《勇敢》推出预热,重回大众视野,弥补了「自传」中没收录闽南语歌的设置



2016年5月

每年限定演唱会“JUSR ROCK IT!!!”,从香港开球连跑10场,一直持续到年尾,半年累计超过90万人次进场观看


「邪教」新LOGO曝光。



搞事情细节


一、将自家餐桌摆上台,还美其名为「魔幻宴会桌」,一边吃喝一边聊天一边唱歌。



二、新歌《派对动物》《如果我们不曾相遇》《后来的我们》,3支MV在演唱会首播,并现场演唱。


三、祭出第一波专辑宣传口号「party party all 9」(《派对动物》歌词)。


四、年尾回到台北,立马由「九场复刻传奇演唱会」接棒,马不停蹄。




2016年5月21日


作品9号(还没公布专辑主题)开场序曲《派对动物》MV析出。


放出第一张老爷子版五月天海报,吸引眼球,引出「偶尔迟到,但一定会到」的口号,是对等了5年的歌迷的安抚,也是承诺。




2016年6月24日

《如果我们不曾相遇》首发,MV重回台北101拍摄。


搞事情细节


一、放出时间正好是毕业季!听哭毕业生,可以直接用作毕业主题曲,炒话题+二次传播。


二、祭出第二张小孩子版五月天海报,引出「每一次相遇,都有意义」的口号,即感谢遇到彼此,组成乐队——扣题。





2016年7月8日—9月16日

每个周末电视节目《OK LA 相遇五月天》(台湾)完整重播他们刚出道时的一个暑期综艺节目。


刚播出时,专辑名字还没放出,瞬间引发台湾粉丝及媒体的疯狂猜测,既突出主题又赚足话题。


2016年7月16日

重回西门町免费开唱,沿路塞满一万歌迷,现场演唱两首已发派台作品。


2016年7月19日

第三波主打《后来的我们》首发。


作为《突然好想你》的姐妹曲,MV找回《突然》MV中的男主角——已经红到发紫的王大陆再次演绎,引起巨大回响。


仅虾米音乐,播放量近70万次。




我是发专辑前的分割线



2016年7月21日

在北京工人体育馆,举办「自传」专辑发布会暨媒体见面会,同时以赠票的形式挑选555名铁粉进场共同见证。史上首次开成演唱会的专辑发布会,这样的开场很五月天,当然也很开门红。


电子专辑在虾米音乐累计试听量达4.3亿次。


PS.一线歌手专辑一年累计试听量,一般在几百万次,超过1亿的很少。



搞事情细节


一、专辑总时长传说碰巧59分59秒,即五月天第九张专辑的意思(信了你的邪的碰巧...)


二、歌曲音域更高。


什么意思?一般歌手年纪大了,声带多少会受损,音乐作品会适当降低音域。


但五月天作曲不止主唱一人,五人都会参与,传说大家作曲不理阿信死活,反正不是自己唱,音域越做越高


所以曾有#阿信逼死自己与歌迷#的话题登上微博热搜。






我是发专辑后的分割线



2016年8月1日—9月26日

HIT FM特别策划「好9不见五月天」电台节目+节目视频析出,每周一集。


搞事情细节


一、因2001年五月天在解散当兵前主持过一次电台节目“今夜好不好”。怀旧而呼应主题。


二、在节目中,有《任意门》(同专辑歌曲名字)栏目,会接通“今夜好不好”当年的粉丝进行15年后的二次互动,最后有的还被请到现场进行直播活动。


把那些老粉激动得啊,且笑果十足。




2016年8月22日

梁家辉主演,并集合了宋芸桦(《我的少女时代》)等人气演员的重头催泪MV主打歌《顽固》上线。


五月天在“好9不见五月天”节目中与粉丝一同见证MV首播并与他们互动。这个话题延续了超过一周时间,光在虾米累计播放次数达45万次



每次公开演唱都会播放顽固MV,歌曲获得2017年金曲奖的「年度歌曲奖」和「最佳音乐录影带奖」。



2016年10月3日/10月10日

主持台湾线上综艺节目《完全娱乐》,全程LIVE直播,回顾播出从20年前(1997年)出道以来非常珍贵,甚至未曾播过的视频画面。


名副其实是上个世纪的片子(画质感人)。



2016年10月14日

参与录制的《天天向上》播出,为JUST ROCK IT!!!(长沙站)造势,同时宣传新专辑,极速圈粉。



2016年11月21日

《好好(想把你写成一首歌)》MV首播,女主角是林志玲和徐若瑄,且正值主唱阿信生日,不用说炸了,微博热搜少不了。音悦台播放次数累计超过65万。



2016年12月17日—2017年1月1日

TOYOTA赞助 9大传奇演唱会复刻版,在台北小巨蛋连开9场,经典重现,且陪跨年(华人音乐史上首次)。


搞事情细节


一、每场安可部分都由一架怀旧“”来随机抽演唱曲目,场场新鲜、场场惊喜。



二、叠纸飞机、气球+走心文案、室内降雨等等,充满回忆和情怀的小设计,回忆杀狂戳老粉泪点。






2017年1月1日

于RE:168 第168场演唱会 最后,公布第十代巡演消息,主题析出「人生无限公司」。


延续第九代「诺亚方舟」航向无限的主题,同时配合专辑「自传」的主旨,及其中的关键曲目《人生有限公司》。




2017年3月19日

「人生无限公司」第一站高雄开唱,连开4场,20万张票5分钟售罄。


黄渤参演串场电影、梁家辉加持,舞台班底和造型,战斗机道具以及「打卡上班」「加班」安可口号等套路一一析出。

(图源微博@-小仙不是仙 )


2017年3月25/26日

「人生无限公司」内地首场,选择在广州开跑,连开2场。


因为JUST ROCK IT!!!没来广州。且交通比较便利,可短时间往返台北,因29日在台北有20周年免费演唱会。



2017年3月28日

经典名曲「我心中尚未崩坏的地方」20周年新版MV析出,表明初心不改。




2017年3月29日

《成名在望》演唱会版MV:在20周年免费演唱会首播,热场同时宣传「人生无限公司」演唱会舞美效果,并为最佳作词人奖拉票。



二十周年免费演唱会:


1.重回五月天第一次现场演出的地方:台北大安森林公园,又来一剂回忆杀。


2.请来陈绮贞等当年玩乐队的友人一同开唱。


3.利用微博闪屏进行事件和直播宣传推广。


4.微博、一直播全程高质量直播,当晚收看量过亿。


5.虾米音乐独家活动:回答问题,成绩通过后可免费“领取”80周年纪念演唱会预售票。


这个免费演唱会的事件连续霸占微博热搜榜近一天半的时间。




2017年4月1日

愚人节搞事情:


官方宣传口及团员转发微博,析出《自传》专辑中第14首歌——18秒空轨的“空白”MV。


号称史上最感人MV,让粉丝撰写自己人生的MV,既有愚人成分又颇具意义。



2017年5月16日

第28届台湾金曲奖入围名单揭晓,五月天凭借专辑《自传》入围年度专辑、年度歌曲、最佳乐团、最佳作词人等9项提名。




2017年5月23日

在演唱会香港站首发《少年他的奇幻漂流》MV,制作团队是来自日本的世界特摄系列的鼻祖圆谷公司,经典重现——奥特曼,引发了超越五迷以外更多80后的围观和讨论。在音悦台累计播放量达45万。

 

跟演唱会串场电影及《顽固》MV相连接,黄渤和梁家辉两位大佬的线索贯彻始终,融汇成一个完整的英雄重生与守护梦想的故事,是一个颇具战略性、完整性和持续性的走(ye)心策划。

 

公众号24号发长文,全面解析了其中的套路。想了解的戳这→《全球首发丨《少年他的奇幻漂流》MV+最全解析+四大亮点!》




2017年6月24日

《自传》获得金曲奖最佳国语专辑奖。


其中《成名在望》为阿信赢得第一座金曲奖最佳作词人奖。




2017年7月18-21日

析出专辑封面拍摄花絮,纪念专辑发布一周年。



2017年9月1日

《成名在望》易烊千玺正式版MV,在YOHO!潮流精品节开幕式首播,是YOHO!年度主题曲。(此坑已挖1+个月)


曾两度登上微博热搜榜,从8月31日晚已开始膨胀,酝酿大爆炸。




「自传」持续营销有啥特点?


1.「自传」专辑发布、第十代演唱会巡回跟成团20周年撞一起(没有巧合,一切都是人为)。


2.紧扣「自传」主题,所有活动策划和通告安排,都着重回顾出道20年来的心路历程和珍贵画面,让老粉怀念、新粉了解;同时配合成团20周年的话题;不用上通告都可以吸粉,一举三得。


3.很多活动是延续性的,事件间的影响会有所重叠并互相照应,所以一年里整个专辑+演唱会的宣传效果此起彼伏、从不间断。


4.错落有致、张弛有度,保证了爆点的爆发,宣传一波接一波,但又不会过度消耗粉丝。


5.经费大部分投入到制作上,而不在铺渠道。所以,除了大事件,大部分营销都不是完全面向大众强推的。


6.丝丝入扣,许多策划都埋了多重梗,让新粉有dig不尽的乐趣,让旧粉心领神会。


7.演唱会期间首发的MV,都会在演唱会上现场首播。因五月天演唱会每一场歌单都不同,talking内容也不同,很多即兴玩意儿都是独家的,包括首播MV,歌迷能不能看到最值回票价的场次,全凭运气。


还有一个万无一失的方法:每一场都买票进场看,但也得抢得到票。


对,这也是一个营销演唱会和吸粉的策略。


8.跟做品牌一样做乐团,有自己一整套视觉VI,整体重推上更注重打音乐牌而不再是人或这个团,但粉丝运营则重点放在个人魅力塑造、个人与粉丝的互动上。




为啥会这么做?


1.五迷本身体量已不小,需要的是哄好现有的粉丝,让他们玩得开心、乐在其中并产生“我团真牛逼”的自豪感和尊贵感。


2.台湾企业文化:酒香不怕巷子深,最重要是控制成本。


3.五月天已经是平均年龄40岁的大叔团体了,已不适合抛头露面参加综艺,而且摇滚乐的生命不在综艺,而在演唱会、在现场。


就算像迪伦那种破喉咙,也得一直巡回唱下去,用充满哲思的歌词、充满力量的音乐和炸裂舞台的魅力去征服世界。


4.通过与年轻音乐人和艺人的合作,利用新媒体,从侧面潜移默化吸引更年轻一代的关注(身份要顾,姿态要美)。



五月天的营销模式一直以来跟其他歌手甚至是乐团都不太一样,可说是为摇滚乐团的营销杀出了一条血路,就如陈绮贞,为后来的华语创作女歌手提供了范本。


成功的范例总能给人一些启示。比如说,世上不只有综艺节目,不一定非要综艺自己的歌手们。毕竟要多红几年的话,不能仅靠一句:“你有freestyle吗?”就能高枕无忧。烧脑的策划和坚强的套路得做好。


本文仅代表作者观点, 欢迎在评论留言你的看法:)



原文作者:仓颉者Y

首发公众号:yuki-tomato

已获得授权转载

编辑排版:罗希宁

图片来源:已注明出处






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