在开展素质教育与舞蹈美育研究的过程中，吕艺生曾于2012年赴美国纽约考察，带回来很多值得借鉴的经验。在他看来，美国舞蹈教育的历史算不上悠久，因此也就不存在专业舞蹈与普通教育的区别。舞蹈纳入核心课程，是通过法律程序解决的，推动起来难度并不大。

但是，自新中国建立以来，普通学校没有普及性的舞蹈教育，只有专业教育。几十年下来，人们产生了偏见：跳舞不是所有人的事，只有少数人能够胜任。这也并不奇怪，舞蹈院校招生时，首先要考核学生的形体，甚至规定下肢要比上肢长多少厘米。这就导致大多数学生不具备条件，自然就形成了跳舞与普通人无关的印象。

虽然中美舞蹈教育所面对的现实情况不尽相同，但是有一个共同点值得关注。“在美国普通教育中，舞蹈教师同样十分匮乏。”吕艺生说，美国纽约州学校里的舞蹈教师数量只占10%，2012年北京市中小学舞蹈教师的数量也处于10%左右，“起点是一样的”。

如今，转变思想观念、培训新型舞蹈教师、编写舞蹈教材，都已经提上日程，并取得了阶段性成果。“预计不久的将来，我们也可以达到美国舞蹈教育的程度，而且拥有自己的特色。”

多年来，全国、中国舞蹈家协会副主席陈维亚十分关注中小学舞蹈教育的发展。他自己经常深入校园开展舞蹈专题讲座，在孩子们对舞蹈的热情中，他看到了“校园舞蹈的春天”。

陈维亚认为，中小学舞蹈教育，从更深的层次看，关乎到青少年的美育教育。“我觉得一个民族的青少年，如果是充满美感、艺术感，或者说是舞蹈感的人，这个民族一定是灿烂的民族，国家的未来也一定是七彩夺目的。”

中小学舞蹈教育作为青少年美育教育的重要组成部分，它并非可有可无。因为舞蹈是人类最古老的艺术形式之一，直接用自己的肢体表达美。“从根本上说，练舞是在练人。”陈维亚说，从大的方面看，舞蹈可以提高下一代中国人的综合素质。

孩子在学习舞蹈的过程中，会很自然地体会到美与丑的区别，学会用真善美的眼光去看待问题。与此同时，他们会接受到很多正能量的思想观念。“你很难想象，一个接受了良好艺术教育的孩子，走在大街上会随地吐痰、开口说脏话”。无形之中，孩子的综合素质就提高了。

“舞蹈进校园具有深刻的战略意义。德育、智育、美育与文化课一样，都应该在孩子早期阶段进行基础性教育。”陈维亚说，在校园里普及舞蹈教育，除了有利于孩子的健康成长，还有助于舞蹈事业的蓬勃发展。“普及舞蹈教育就是舞蹈作品‘攀高峰’的第一步。”

，北京市教委体卫艺处处长王军一直非常关注美育教育的发展。王军在接受采访时介绍说：目前中小学艺术教育主要以音乐、美术为主，而且开展了很多年。因此，舞蹈教育作为一种全新的美育形式，舞蹈将要在整个学校教育体系中占有一席之地。这首先就需要学校、教师、家长、学生在思想观念上发生转变，从某种意义上说，这也是一场“思想革命”。

　　如今，应试教育的思想观念仍然盛行，但是包括舞蹈在内的美育教育真正影响着孩子的成长和发展，它是素质教育不可或缺的重要一环。如何让一些学校、教师、家长、学生扭转观念，充分认识到舞蹈教育的重要意义，用舞蹈来丰富学生们的校园生活，是一个非常大的挑战。

近年来，在提高全民素质文化进程中，舞蹈艺术教育逐渐受到越来越高的重视。幼儿园、小学、中学都在积极推进校园舞蹈，舞蹈兴趣班、舞蹈社团也风起云涌。王小燕说，孩子们通过学习舞蹈，可以提升认识美、欣赏美的水平，有利于想象力和创造力的开发，同时加深对中国民族文化的认识。

谈到“舞蹈进校园”，王小燕认为，那些还没有开设舞蹈课程的学校，应该尽快开展起来。即便是没有排练场，基础设施也不够完善，但还是希望想办法尽快开设舞蹈课。就像老百姓普及广场舞一样，在校园里形成人人跳舞的良好氛围。

另外，那些已经开设舞蹈课程的学校，也应多安排一些时间，让孩子有更多接触舞蹈艺术的机会。

对于舞蹈工作者来说，要创编一些更适合中小学生练习的舞蹈动作，让孩子们可以“随心起舞”。同时，北京市正在推行舞蹈艺术家等高精尖群体深入中小学，从一年级开始为学生指导舞蹈动作。

王小燕认为，舞蹈是群众性艺术，人人都可以参与。一些优秀的老艺术家和青年舞蹈家，在事业上已经是成功者，在艺术成长之路上积累了丰富经验。他们深入到中小学校园，伴随着学生们一同成长，用自己的形象和艺术魅力影响青年学生，让学生们看到什么是“真正的舞蹈大师”，加深他们对舞蹈文化和艺术的理解，更好地传承下去。

当代社会需要艺术教育，尤其需要从孩子抓起！通过艺术教育和艺术活动能够提高孩子们的艺术修养、健全审美心理、陶冶情操，能够帮助孩子们塑造完美的人格、和谐的情感和美好的心灵，激发孩子们的想象力和创造力。

如果能让孩子们在小学阶段就开始接触到芭蕾舞艺术，他们的综合素养、精神风貌、形象气质都会比较好，孩子们也能更好适应社会与时代发展之需。

郭磊认为，舞蹈教育的核心是让人对美产生追求。可以说，学生在认识舞蹈、学习舞蹈的过程中，无时无刻不在感受美、体验美，这是舞蹈进校园以后给学生带来的最大收获。

另外，谈到“荷花少年”全国（中学）校园舞蹈展演，郭磊说，这项赛事已经在北京舞蹈学院舞蹈剧场成功举办了三届，它有助于培养孩子的综合素养和对舞蹈的热爱，“我希望通过‘荷花少年’，能够让孩子们真正感受到舞蹈艺术给他们带来的美，同时有更多的孩子将来愿意报考舞蹈学院，进入舞蹈家的摇篮里，为舞蹈事业做出自己的贡献。”

“原来的我，可能更多地考虑通过舞蹈去表现人的思想和情感，比较重视舞蹈表演和创作。可在那个特殊的时刻，我发现 舞蹈有一种力量，一种让所有人凝聚在一起的力量。”黄豆豆突然觉得，自己应该分出一部分精力投身舞蹈教育，和孩子们携手共舞，把积极、健康、富有正能量的舞蹈引入校园。

在黄豆豆看来，教育有两个概念，我们倡导的并不是专业训练，而是用快乐舞蹈、健康舞蹈的理念。于是，从最开始“豆豆哥哥”，到后来的“豆豆叔叔”，再到后来的“豆豆老师”，黄豆豆在舞蹈教育的道路上越走越远。

“通过我们的努力，老师和学生越来越意识到普及校园舞蹈的重要性。”黄豆豆说，孩子接受舞蹈教育，不仅可以提升审美素养、锻炼优美的体态，而且还可以帮助孩子打开内心世界，用更加活泼、健康的心态去面对繁重的学习任务。

在推进舞蹈进校园的过程中，“教”成了一大难题，现在师资缺口非常大。对此，罗斌反问道：“你说现在中小学有没有体育老师，有没有音乐老师？都有。既然这样，为什么不能有舞蹈老师呢？必须得有！”

谈到舞蹈教师人才梯队的建设，罗斌说，首先需要解决一个“工作身份”的问题。北京舞蹈学院是全国最高的舞蹈专业学府，从这里毕业的很多学生会选择去全国各地当老师。然而，他们到中小学工作后，面对的现实情况却是：被分到音乐组、体育组，但是没有舞蹈组。这些舞蹈老师甚至无法评职称。同样地，很多学校都有钢琴、篮球，但是没有舞蹈教室，还是说明重视程度不够。

因此，现在亟需解决的问题是中小学给舞蹈老师搭建平台，解决“身份”尴尬。只有改变工作思路，舞蹈专业人才才能找到用武之地，真正发挥作用。

舞蹈教育被越来越多的学校、老师、学生和家长认同，这是因为它贯穿了生命教育、生活教育、品德教育、审美教育、语言教育、心灵教育的各个过程。

孩子可以通过对每个舞蹈动作的理解，来理解、体会、分析、创新，实现综合功能的培养。实际上，舞蹈是在用特殊形式来塑造孩子，保护每个孩子的天性，来激发和发扬他们各自独特的想象力、创造力、模仿力和表现力。

近年来，“高参小”、“高参高”等都是春天故事里的关键词，用小学生来折射大时代的精神面貌，这是校园舞蹈的神奇力量。

“东风南韵尽显深情，南腔北调各领风骚”黄俭最后动情地说：“校园舞蹈的春天来了，在花开声中，那些辛勤耕耘的‘春天的使者’正努力地向前奔跑。