现场 |《摇滚莫扎特》:互联网时代的“粉丝音乐剧”

《摇滚莫扎特》是一部描绘音乐家莫扎特传奇一生的法语音乐剧。恢弘的18世纪宫廷布景，辅以绮丽繁复的精致服装，优雅的古典乐配上粗粝不羁的吉他声线——就算是在法语音乐剧中，《摇滚莫扎特》也是独树一帜的。本剧于2009年9月在巴黎首演即引起巨大轰动，随后在法国各地、日本、韩国、乌克兰及俄罗斯展开的国际巡演都大获成功，可以说，在海外，《摇滚莫扎特》和其他音乐剧一样，是以现场征服了广大观众。而在中国则不同。许多中国的年轻人是通过网络认识了这部法语音乐剧，并且出于兴趣，自己去了解这个剧、喜爱这个剧——他们可说是当下网络时代粉丝群体的一个缩影。

实际上，《摇滚莫扎特》本身就是一部在对粉丝群体进行调查研究后引进的原版音乐剧。费元洪介绍说：“这次的卡司应该是尽了最大的努力去争取原班人马。我们中国是认原版的，原版的阵容，因此这次《摇滚莫扎特》的主角阵容基本是我们订的，或者跟法方强烈要求的，这些演员在巴黎都很难聚到一起。法国也很尊重我们的一些专业的判断。所以就算在巴黎，你也难看到（上海）这样的阵容。”

这样研究消费群体实现制作销售推广，看起来和传统剧目制作并没有很大的区别。然而在当今互联网发达的环境下，粉丝形态却和传统观众不同，粉丝属性、增长方式、互动模式都与传统商业环境不一样。

费元洪说：“这批观众群体已经不是以前百老汇或者伦敦西区的音乐剧的观众群体了，他们其实是有着自己独特审美和要求的这样一批网生（netlife）性质的音乐剧的爱好者。年轻一代对自己审美的追求是非常疯狂的。”

制作方：没想到中国粉丝这么热情

2017年8月，在此次“法扎”中饰演莫扎特的米开朗基罗·勒孔特和饰演萨列里的弗洛朗·莫特就在北京举行了双人演唱会。9月，在上海，勒孔特和“法扎”中饰演利奥波特的洛朗·班又参与了法语音乐剧集锦演唱会。12月30日，《摇滚莫扎特》演员见面会，当八位主演唱着《Tatoue-moi》从大幕后亮相的时候，现场的尖叫声几乎要把屋顶。

费元洪说：“法方对中国粉丝的热情应该说是意料之中，但又确实是出乎意料。我们在9月做过一次法语音乐剧演唱集锦，当时粉丝就嗨爆了，法方没想到中国粉丝会这么疯狂——坦率地说，也有点出乎我们的预料。”

⬆ 米开朗基罗·勒孔特在《摇滚莫扎特》中饰演莫扎特，中国粉丝昵称其为“小米”。

采访中，演员们也多次表示对中国粉丝热情的感动。

米开朗基罗·勒孔特说：“上海观众是一群可以随时嗨起来，听见音乐就会被点燃的观众。我觉得非常好。” 

弗洛朗·莫特说：“去年在北京举办了我的演唱会，第一次遇到了我的中国粉丝，他们都很热情、很喜欢我。所以这一次我选择到上海加入《摇滚莫扎特》剧组，很重要的一个原因也是因为想再见到我的粉丝。”

粉丝化：当下音乐剧的一个鲜明倾向

2017年，上海的音乐剧发展欣欣向荣，演出不仅数量多，而且演出形态、风格也更趋多样。与其他演出形式相比，音乐剧的粉丝化倾向更为鲜明。互联网启蒙的一代，不仅有像《摇滚莫扎特》这样先通过网络认识音乐剧和演员的粉丝群体，还有通过观摩演出直接建立兴趣点，进而粉丝化的群体。

去年的本土音乐剧中，《变身怪医》中文版颇受欢迎，进行了多轮演出。其中演员刘令飞圈粉无数，在《变身怪医》之前，他就已经主演过多部音乐剧，在业界小有名气。《变身怪医》中，粉丝“萌”的不只是刘令飞，还有他和徐丽东、郑云龙的组合。《变身怪医》成功之后，随后上演的《谋杀歌谣》中文版就直接请了三人担纲第二轮的主演，1月份即将上演的《摇滚年代》，又将由这三位主演。

音乐剧制作方已经意识到了粉丝带来的经济效应，相比以往的剧场观众，粉丝观众忠诚度更高，和剧目、演员之间的情感纽带更紧密，这无疑为剧目的制作、生产、再生产，提高了 “变现”的可能性。

尽管粉丝经济诱人，但是无论初衷是什么，更好地提高剧目品质，依旧是未来音乐剧发展的重中之重。互联网时代的受众需求的转移，和它的建立一样，是一件容易的事。良好的体验才能带来新的兴趣和潜在购买，粉丝效应才会逐渐扩大，经济效益也才能持续发生。

《摇滚莫扎特》摄影：郑天然

提供：上汽·上海文化广场

《变身怪医》《谋杀歌谣》图片源自网络